Итоги 2018: самые яркие архитектурные проекты в сфере искусства

Здания из этой подборки не только хранят произведения искусства, но и сами по себе являются арт-объектами.
Итоги 2018 самые яркие архитектурные проекты в сфере искусства

Мы продолжаем знакомить вас с самыми яркими архитектурными проектами 2018 года. В первой части мы уже рассказывали об отелях, штаб-квартирах, церквях и других постройках, а сегодня показываем исключительно галереи, музеи и арт-центры, на открытие которых 2018 год был богат.

1. Футуристичный развлекательный центр от MVRDV в Южной Корее

Новый развлекательный центр The Imprint от MVRDV стал частью крупного комплекса Paradise City в одном километре от крупнейшего аэропорта Южной Кореи Инчхона. Здесь есть все необходимое, чтобы отдохнуть и развеяться, если вам нужно провести несколько часов в Инчхоне между полетами или если вы прилетели в Южную Корею по работе на пару дней. В бело-золотом The Imprint размещаются ночной клуб и крытый арт-парк.

Ossip van Dulvenbode
Ossip van Dulvenbode

2. Музей V&A Dundee по проекту Кенго Кумы в Шотландии

15 сентября в Шотландии открылся один из самых ожидаемых проектов этого года — филиал Музея Виктории и Альберта в Шотландии, полностью посвященный дизайну.

Здание музея расположилось на небольшой полоске земли на берегу реки Тей. Его необычная изогнутая форма напоминает тучный корабль, пришвартовавшийся у берега. Сам Кенго Кума называет свое здание морским рифом, и мы не можем не согласиться — бетонная конструкция, с нескольких сторон завершенная острыми углами, действительно похожа на риф. Фасад здания закрыт более чем двумя тысячами бетонных панелей, которые делают конструкцию “рифленой”.

Hufton+Crow

3. Новый музей Amos Rex в Хельсинки

В столице Финляндии открылся новый Художественный музей Амоса Андерсона по проекту бюро JKMM Architects — он расположился в недавно отремонтированном здании Lasipalatsi, построенном в 30-х годах. Более 2200 м² галерейного пространства было создано под землей — большие купольные потолки вырываются наружу, позволяя естественному свету освещать музей и создавать гармоничное взаимодействие с городским ландшафтом.

Mika Huisman

4. Национальный центр искусств на Тайване

Проект Национального центра искусств Гаосюн площадью 141 000 м² разрабатывало голландское архитектурное бюро Mecanoo. Они создали действительно масштабное сооружение, которое объединило под своей крышей пять разных залов. Оперный зал, вмещающий 2236 человек, концертный зал на 1981 место, камерный — на 434, а также зал для спектаклей на 1210 мест. Пятым пространством для представлений выступает крыша здания, точнее ее часть, которая соприкасается с землей. Эта площадка под открытым небом сможет собирать до 20 000 зрителей.

Iwan Baan, Mecanoo

5. Галерея Wrightwood 659 по проекту Тадао Андо в Чикаго

Лауреат Притцкеровской премии Тадао Андо создал проект нового чикагского арт-пространства Wrightwood 659. В нем будут проходить выставки, посвященные архитектуре и социально ориентированному искусству. Галерея находится в здании 1920-х годов в районе Линкольн-парка в Чикаго.

Jeff Goldberg Esto
Jeff Goldberg Esto

6. Новый музей современного искусства в Литве

Музей современного искусства — это совместная работа студии Libeskind, Do Architects и Baltic Engineers из Вильнюса. Он расположился на новой общественной площади всего в паре шагов от исторического центра города. Поэтому сооружение стало своеобразной точкой, соединяющей современный дизайн и средневековую архитектуру. Тем более что концепцию проекта авторы почерпнули в конструкции исторических ворот в Вильнюсе.

Norbert Tukaj, Hufton+Crow
Norbert Tukaj, Hufton+Crow

7. Музей на территории Китайской академии искусств в Ханчжоу

Архитекторы Алвару Сиза и Карлос Кастаньера построили музей на территории Китайской академии искусств в Ханчжоу. Академия имеет два кампуса в городе: один находится прямо в центре, а другой — на окраине мегаполиса. В последнем когда-то работал над проектированием студенческих корпусов архитектор Ван Шу. Среди этих зданий, на небольшом треугольном участке, необходимо было построить музей для демонстрации постоянной экспозиции — коллекции предметов из школы Баухаус, а также для проведения временных выставок.

Fernando Guerra

8. Арт-центр в Пекине по проекту Оле Шерена

Новое здание арт-центра Guardian Art Center, спроектированное архитектором Оле Шереном, коллегой Рема Колхаса и выходцем из OMA, расположилось в районе плотно “упакованных” жилых кварталов, заполненных традиционными домами с внутренними двориками. Такой тип застройки характерен именно для Пекина и называется хутуном. Для того чтобы органично вписать новое здание в городской ландшафт, Шерен решил соорудить сам арт-центр из небольших блоков, соединенных вместе, как хутун. В результате получился довольно органичный альянс истории и современности.

Iwan Baan

Фото: Ossip van Dulvenbode, Hufton+Crow, Mika Huisman, Iwan Baan, Jeff Goldberg Esto, Norbert Tukaj, Hufton+Crow, Fernando Guerra, Iwan Baan