Портрет: дизайнер Ферруччо Лавиани

Итальянский дизайнер Ферруччо Лавиани известен меньше своих коллег: большинство его творений живет не дольше недели. Почему – рассказывает Юлия Пешкова.
Ферруччо Лавиани биография дизайнера и фото его работ | Admagazine

Ферруччо Лавиани родился в Кремоне в 1960 году. Получил сначала диплом архитектора, а потом и дизайнера. В 1980-е работал в студии Микеле де Лукки, был одним из последователей группы Memphis, сотрудничал с Этторе Соттсассом, Алессандро Мендини и Акилле Кастильони. С 1991 года – независимый дизайнер и арт-директор марки Kartell (отвечает за бутики и стенды), с 1992 – арт-директор Emmemobili.

Ферруччо Лавиани биография дизайнера и фото его работ | Admagazine
архивы пресс-служб

Ферруччо Лавиани сложно назвать любимцем публики и журналистов. Его визиты в Москву не вызывают ажиотажа, интервью с ним не часто встретишь в журналах, да и в лицо дизайнера знают не многие. При этом биография его куда как увлекательна, а работы не менее, а то и более достойны внимания, чем творчество иных “звезд”.

Комод Evolution

Комод Evolution

архивы пресс-служб

Когда я говорю об этом Лавиани, он совсем не обижается: “Чтобы быть звездой, нужно заниматься самопиаром: ходить на презентации, улыбаться, давать интервью. А мне это неинтересно. Знаете, что я делаю во время Миланской выставки? Уезжаю в отпуск! Мои заказчики постоянно меня за это ругают”.

Стенд Kartell на iSaloni 2011 в Милане

Стенд Kartell на iSaloni 2011 в Милане

архивы пресс-служб

Однако неуловим не только сам Лавиани, но и его творчество. Кажется, что по сравнению с коллегами он сделал не так много объектов. Но это обманчивое впечатление.

Лампа Supernova Foscarini 2000

Лампа Supernova, Foscarini, 2000

архивы пресс-служб

В начале своей карьеры Лавиани работал в студии Микеле де Лукки. “Это было очень круто – сразу после института попасть к такому мэтру, – вспоминает Ферруччо. – Я очень многому научился, работал с потрясающими людьми, классиками итальянского дизайна, был в группе Memphis. Но имя при такой работе себе не сделать – ты часть коллектива”. Помог случай.

Стул Dogon Emmemobili 2009

Стул Dogon, Emmemobili, 2009

архивы пресс-служб

В 1991 году Kartell объявил конкурс на дизайн стенда. Хотя работы прислали многие маститые дизайнеры, президент компании Клаудио Лути (кстати, известный своей прозорливостью) выбрал проект безвестного ассистента Микеле де Лукки.

Столики Birignao Emmemobili 2011

Столики Birignao, Emmemobili, 2011

архивы пресс-служб

Это подбодрило Лавиани – он ушел из студии и открыл свое бюро. И едва не пожалел: “Первое время мы сидели и безотрывно смотрели на телефон. А он не звонил”. Но ждать пришлось недолго. Kartell предложил пост арт-директора, Foscarini заказал лампу, приятель Даниэле Тальябуе попросил помочь с его новым брендом Emmemobili. С тех пор от заказчиков нет отбоя.

Лампа Bourgie Kartell 2004

Лампа Bourgie, Kartell, 2004

архивы пресс-служб

“Мало кто знает, сколько я на самом деле работаю, – говорит Лавиани. – Большинство моих клиентов не очень известны. Я соглашаюсь на любые заказы, если они мне интересны, а не выстраиваю биографию”.

Миланский ресторан Gold для Dolce amp Gabbana

Миланский ресторан Gold для Dolce & Gabbana

архивы пресс-служб

Главная “проблема” Лавиани заключается в том, что создает он преимущественно не стулья и лампы, у которых есть шанс остаться в веках, а “скоропортящийся” продукт: стенды, выставки и интерьеры бутиков.

Лампы Лавиани FLY Kartell 2002

Лампы Лавиани FL/Y, Kartell, 2002

архивы пресс-служб

С легкой руки Клаудио Лути он стал сценографом, и весьма успешным. Только для Kartell он делает по несколько проектов в неделю, от новых бутиков до витрин и корнеров.

Интерьер бутика Dolce amp Gabbana на Кутузовском проспекте в Москве

Интерьер бутика Dolce & Gabbana на Кутузовском проспекте в Москве

архивы пресс-служб

Лавиани это нравится, к тому же пригодилась первая профессия – архитектура. Хотя видеть, как разбирают плоды многодневных трудов, немного грустно: “Паола Антонелла, куратор из MoMA, мне сто раз говорила: “Ферруччо! Ну как я сделаю твою выставку, если у тебя нечего толком пощупать?” Это правда, большая часть моей работы исчезает. Но бывают и приятные моменты. Однажды я сделал стенд для Kartell в виде сада. И увидел, как в глубине, под деревом, целовалась пара. Они чувствовали себя и правда в саду на свидании. Такие случаи примиряют меня с эфемерностью моих творений”.

Торшер Orbital Foscarini 1992

Торшер Orbital, Foscarini, 1992

архивы пресс-служб

Текст: Юлия Пешкова

Фото: архивы пресс-служб