Пост почитания Патрика Жуэна

Французский дизайнер, знаменитый благодаря своему элегантному и рафинированному стилю, отмечает сегодня день рождения. Мы решили вспомнить его лучшие работы в разных жанрах: от дизайна кастрюли до интерьера ресторана.
Патрик Жуэн пост почитания французского дизайнера мастера рафинированного стиля

Французский дизайнер, знаменитый благодаря своему элегантному и рафинированному стилю, отмечает сегодня день рождения. Мы решили вспомнить его лучшие работы в разных жанрах: от дизайна кастрюли до интерьера ресторана.

Дизайнер Патрик Жуэн, 5 июня 1967

Патрик Жуэн проектирует современную мебель, элегантные столовые приборы, интерьеры дорогих ресторанов. Лаконичность, утончённость, изысканность — эпитеты, применимые как к дизайну модного стула, напечатанного на 3D-принтере, так и к дизайну городского туалета — любимой работы Патрика Жуэна. Дизайнер вырос за городом, его отец был ремесленником, поэтому Патрик рос в его мастерской среди разнообразных предметов. Жуэн мог бы стать художником, так как с детства любил рисовать, но по его признанию, он хотел иметь такую работу, которая связывала бы его с другими людьми. Именно поэтому Жуэн выбрал дизайн — проектирование предметов для людей. Умение работать с людьми привело дизайнера к сотрудничеству со звездным шеф-поваром Аленом Дюкассом и канадским архитектором Санжитом Манку, без которых, кажется, не состоялись бы многие из его проектов. Дизайн Патрика Жуэна сложно назвать скромным, впрочем, как и его самого. Его заказчики — известные и влиятельные люди. По словам Жуэна, они всегда ищут состоявшуюся личность, кого-то исключительного. А он как раз такой: серьезный, обладающий элегантностью и оригинальностью.

1. Стул Solid, 2004

Патрик Жуэн был первым, кто использовал технику 3D-моделирования для стула в масштабе один к одному, что стало настоящей революцией. Такая техника обычно применяется в автомобильной промышленности для изготовления прототипов деталей. Стулья из серии Solid находятся в постоянной коллекции Музея Современного искусства (MoMA). Производство с помощью печати на 3D-принтере было и остаётся дорогим и долгим. К примеру, чтобы изготовить один стул, необходимо ждать целую неделю. Такой подход автоматически делает стул Жуэна объектом не массового потребления.

Thomas Duval; Pierre Monetta; Murano Due; GettyImages
2. Стул Oneshot, 2006

Этот стул получил свое название, так как был придуман буквально с ходу. Все механические детали были сделаны путем 3D-печати из сплава тончайшего нейлона. Стул вырос из принтера буквально целиком, слой за слоем — не потребовалась никакая дополнительная сборка. “Oneshot” можно сложить, как зонтик, или раскрыть в виде стула, потянув за ручку, прикрепленную к сиденью. Этот объект также входит в состав постоянной коллекции Музея Современного искусства (MoMA).

Thomas Duval; Pierre Monetta; Murano Due; GettyImages
3. Люстра Ether, 2006

Люстра, которую Жуэн придумал не так давно, стремительно обошла обложки лучших журналов, уже успела войти в историю и стать классикой современного дизайна. Пузырьки из стекла, выдуваемого вручную, подсвечены сверху четырьмя спотами, которые благодаря диодным светильникам могут менять цвет подсветки.

Thomas Duval; Pierre Monetta; Murano Due; GettyImages

В своих интерьерных проектах Патрик Жуэн использовал не только люстру “Ether”, но и идею этого объекта. Например, в интерьере ресторана “Mix” в Лас-Вегасе стеклянные капли объединены в огромное облако, парящее над пространством обеденного зала, и создают восхитительную игру света и бликов. С тех пор, как “Ether” была выпущена в 2006-м году, многие дизайнеры успели переосмыслить необычную форму из струящихся нитей и стеклянных капель и выпустить свои версии.

Thomas Duval; Pierre Monetta; Murano Due; GettyImages
4. Интерьер ресторана “Жюль Верн” (Париж, Франция, 2007)

Для нового проекта шеф-повара Алана Дюкасса на Эйфелевой башне, Патрик Жуэн застеклил ресторан, позволив гостям наслаждаться видами Парижа. Расположенный в 125 метрах над землёй, ресторан был закрыт на реконструкцию в течение четырёх месяцев. Cтарый ресторан “Жюль Верн” разобрали по частям.

Thomas Duval; Pierre Monetta; Murano Due; GettyImages

Для уменьшения места, занимаемого кухней, 47 поваров работают в большом подземном центре под башней. Эта кухня располагается под садами, окружающими Эйфелеву башню. Здесь производят заготовки, затем продукты тщательно упаковывают, опускают в портативный холодильник и отправляют на лифте наверх, где непосредственно создаются кулинарные шедевры.

Thomas Duval; Pierre Monetta; Murano Due; GettyImages

В интерьере ресторана нет никаких нарочито дизайнерских приёмов, но почерк автора узнаваем благодаря монолитным обтекаемым стульям и необычной посуде. В перевернутом виде тарелка обнажает свой каркас, напоминающий детали Эйфелевой башни.

Thomas Duval; Pierre Monetta; Murano Due; GettyImages
5. Мобильный туалетный блок Sanisette (Париж, Франция, 2009)

Туалетный блок, придуманный для улиц Парижа — один из самых любимых проектов Жуэна. Небольшой модуль напоминает информационный пункт или объект городской навигации. Дизайн туалетного модуля лаконичный и элегантный, с пластичным карнизом и мягкой подсветкой. Жуэн сравнивает этот проект с маленькой архитектурой, расположенной на тротуарах, где существует множество ограничений. Во время работы над дизайном этого объекта, Патрик Жуэн встречался с представителями различных официальных департаментов мэрии, начиная с команд уборщиков и заканчивая отделом для людей с ограниченными возможностями. Дизайнер считает, что успех этого проекта заключается именно в работе целой команды, которая позволила ему учесть все нюансы и сделать дизайн доступным для каждого.

Thomas Duval; Pierre Monetta; Murano Due; GettyImages
6. Набор для приготовления пасты Pastapot, 2011

В течение трёх лет давние партнеры, Жуэн и Дюкасс, работали над созданием уникальной кастрюли для приготовления пасты, создавая новый стиль и образ обыденного предмета. “Pastapot” сделана из нержавеющей стали. Эта кастрюля — не единственный предмет, к ней прилагается крышка, подставка и ложка, которая также служит ручкой для кастрюли. Подставка используется для того, чтобы поставить кастрюлю прямо на стол и разложить пасту по тарелкам. Дизайнерская кастрюля продается вместе с книгой рецептов от Дюкасса, в которой представлен современный подход к приготовлению блюд. В современной дизайнерской посуде. Набор посуды принес Жуэну лучшую награду в области дизайна — “Compasso d’Oro” (“Золотой циркуль” Ассоциации индустриального дизайна).

Thomas Duval; Pierre Monetta; Murano Due; GettyImages
7. Настольная лампа Bloom, 2012

Дизайнеры часто черпают вдохновение в природе, и это один из таких случаев. Настольная лампа “Bloom”, благодаря свой подвижной конструкции, способна собирать и рассеивать свет, делая его более или менее интенсивным в зависимости от ситуации. Каркас, выращенный с помощью 3D-печати, меняет форму объекта от бутона до раскрывшегося цветка. Таким образом, поток света регулируется механически. За создание лампы “Bloom” Жуэн получил престижные награды — “Red Dot” и “Good Design”.

Thomas Duval; Pierre Monetta; Murano Due; GettyImages
8. Стул Kate, 2013

В 1998-м году Патрик Жуэн нарисовал стул “Facto”. Стул “Kate” — его переосмысленная версия. Этот стул задумывался как предмет уличной мебели с ясным силуэтом, сделанный полностью из одного материала — мягкой листовой стали. Этот стул практичен, и в то же время на нем по-настоящему комфортно сидеть. Он простой, элегантный и очень узнаваемый. Обивка спинки, которая является продолжение структуры каркаса, создает сложную систему нерегулярной перфорации. Эстетика и технологичность в дизайне этого объекта идут рука об руку.

Thomas Duval; Pierre Monetta; Murano Due; GettyImages
9. Стул Ester, 2013

Патрик Жуэн признается: “Дизайн этого стула — это результат экспериментов, которого я достиг с тех пор, как начал заниматься интерьерами ресторанов”. Ester —это сочетание элегантности, эргономики и функциональности. Жуэн уделил внимание каждой детали, создав стул-монолит из кожи с изысканными ножками из литого алюминия. Каркас стула состоит из стали и эластичных ремней. Стул выпускается в обивке из кожи или огнестойкой ткани, а ножки могут быть выполнены из металла разных оттенков: алюминия, бронзы или глянцевого чёрного никеля.

Thomas Duval; Pierre Monetta; Murano Due; GettyImages
10. Интерьер ресторана и бара в отеле “Plaza Athénée” (Париж, Франция, 2015)

Аллен Дюкасс решил переделать ресторан в шикарном парижском отеле “Plaza Athénée”, имеющий две мишленовские звездочки, радикальным способом. Из меню исчезли все мясные блюда, и был сделан акцент на морепродукты и овощи. Так же радикально поступили и Патрик Жкэн со своим компаньоном, архитектором Санжитом Манку. Команде была дана неограниченная свобода в плане творчества, что позволило авторам сделать интерьер, в котором футуристические формы (парящие люстры, напоминающие грозовые тучи, и современная обтекаемая мебель) сочетаются с проверенной французской классикой (колоннами и деревянными настенными панелями).

Thomas Duval; Pierre Monetta; Murano Due; GettyImages

Жуэн говорит, что главной задачей было сделать нескучное, любопытное пространство: “Вы попадаете в пространство красоты, поэзии и неожиданности”. В этом проекте дизайнеры использовали лаконичные однотонные поверхности. Никаких паттернов — ничего не должно отвлекать от еды. Более подробно о проекте читайте здесь: Ресторан Алена Дюкасса в Париже

Thomas Duval; Pierre Monetta; Murano Due; GettyImages

Текст: Марина Савельева

Фото: Thomas Duval; Pierre Monetta; Murano Due; GettyImages