5 ДЕКАБРЯ 2018 - 31 МАРТА 2019. МОСКВА
Два катка (“Цветник” и “Ракета”), пять склонов тюбинговой горки, шесть дорожек для керлинга и тысячи снежков: в декабре ВДНХ превратилась в “Город зимы”. В новогоднюю ночь на катках ожидается шествие Дедов Морозов, игры и флешмобы, а начиная с 23 часов — грандиозная музыкальная программа с участием групп On-The-Go, “Моя Мишель” и Vanyn.
5 декабря — 31 марта
“Явление героя. В поисках Михаила Булгакова” — так называется выставка, подготовленная в рамках программы межмузейного обмена. Экспозиция рассказывает об истории создания “Белой гвардии”, “Мастера и Маргариты” и других произведений. Она создана из материалов, представленных десятью музеями Москвы и Санкт-Петербурга. Это не только рукописи, письма и фотографии, но и личные вещи, принадлежавшие писателю.
25 декабря — 17 марта
В “Хлебном доме” можно увидеть 140 работ из одного из лучших частных собраний Москвы — коллекции Сергея и Татьяны Подстаницких.
“С детства я любил старые вещи. Потом получил образование историка искусства. Уже тогда сложились примерные представления о том, что и как мне надо собирать. Интересны были эпохи царствования Екатерины II, Павла I, Александра I и Николая I. Это время важнейших исторических событий, огромного количества интереснейших персон, а также время классицизма и ампира, расцвета искусств”, — рассказывает коллекционер.
Личное отношение видно и в отборе работ для экспозиции, которую Подстаницкий готовил как куратор. Например, к заявленному в названии XVIII веку Сергей добавил несколько портретов начала XIX века — они дополняют картину эпохи, когда портрет рассказывал об изменениях моды, развитии гражданского и военного костюмов и достижениях заказчиков.
Большинство выбранных для показа портретов создано русскими художниками (Боровиковский, Левицкий, Рокотов) и творившими в России иностранцами (Тончи, Лампи, Ритт, Виолье, Шмидт, Эриксен, Рослин, Строли). Но тут есть исключения: россику куратор разбавил прекрасными портретами кисти Лоуренса и Рейнольдса.
2–13 января
7 января 1839 года физик Доминик Франсуа Жан Араго прочитал в парижской Академии наук доклад о достижениях Нисефора Ньепса и Луи Дагера и продемонстрировал фотографию, сделанную с помощью камеры-обскуры, заявив, что “отныне луч солнца стал послушным рисовальщиком всего окружающего”. Эта дата вошла в историю как день рождения фотографии, столь востребованной сегодня технологии регистрации света, доступной абсолютно всем.
Отмечая 180-летие этого события, “Гараж” приглашает посетителей всех возрастов принять участие в интерактивном проекте “Арт-эксперимент. Чудо света”, который предлагает прикоснуться к “чуду” фотографии — в дословном переводе “светописи” (от греч. φωτός, “свет”, и γραφή, “письмо”).
В ходе “Арт-эксперимента” зрители оказываются в настоящей камере-обскуре (инсталляция “Платонический обскурантизм” художника и архитектора Кирилла Асса), узнают, какие открытия в области химии дали возможность сохранить “очерченное светом” изображение, знакомятся с устройством первых фотокамер и пробуют свои силы в старейших техниках фотопечати. Созданные на “Арт-эксперименте” работы можно забрать с собой.
21 декабря — 24 февраля
Михаил Дашевский — доктор технических наук, крупнейший специалист в области виброзащиты. Но в российской фотографической среде признан за огромный вклад в документальную фотографию. Работы Дашевского — принципиально непостановочные, выхваченные из потока времени моменты жизни. Сам фотограф определяет эту манеру как “документальный импрессионизм”. “Я типичный “впечатленец”, — говорит Дашевский. — Если мне неинтересно, меня не “кольнуло”, я и не снимаю. То есть я снимаю все, но потом, когда отбираю, выясняется, что если не “кольнуло”, то и не получилось”.
В ноябре 2018 года Михаилу Дашевскому исполнилось 83 года. Эта выставка для него — итог прожитых лет. Экспозиция состоит из более 350 фотографий и семи разделов: от 1960-х сквозь перемены 70–90-х до начала 2000-х, образы столицы от дворов и домиков Солянки до шумных центральных улиц и новостроек. К фотографиям автор написал маленькие истории, превратив выставку в собрание новелл о Москве.
Все мы с детства помним, что сказка — ложь, да в ней намек. А еще много различной информации, закодированной в такой форме. “Колобок”, например, в философском отношении — иллюстрация к различным проблемам, с которыми сталкивается как отдельный человек, так и общество в целом. С одной стороны, это история о проблеме доверия и лжи, с другой — о стремлении к обладанию и жестокости. В общем, философам тут есть о чем поразмышлять.
Проект Science Me второй год организует публичные обсуждения русских сказок. В этом году программу открывает как раз “Колобок” — его 4 января 2019 года будет разбирать писатель Виктор Ерофеев, автор “Русской красавицы” и “Энциклопедии русской души”. 7 января можно будет узнать философский смысл “Золушки”, 11 января — “Русалочки” Андерсена.
28 декабря — 24 марта
История полнометражного анимационного фильма “Гофманиада” сама по себе выглядит как мрачноватая сказка. Его выпуск затянулся на семнадцать лет: фильм вышел в российский прокат в октябре 2018 года, а задуман был еще в прошлом веке. Музей Рерихов представляет выставку “Волшебный мир. Гофманиада”, которая рассказывает о том, как рождались персонажи мультфильма. В экспозиции рисунки Михаила Шемякина к четырем произведениям Гофмана”: “Золотой горшок”, “Щелкунчик и мышиный король”, “Песочный человек” и “Крошка Цахес”, декорации и куклы, созданные художниками Еленой и Николаем Ливановыми.
Литературный музей А. С. Пушкина (не путать с ГМИИ) при поддержке галереи “Три века” показывает коллекцию зеркал XIX века — тех самых, в которые смотрелся Онегин. Можно не только увидеть прекрасные образцы антикварной мебели, но и узнать, как во времена Пушкина и Толстого использовали зеркала для увеличения пространства. В парадной анфиладе, например, их устанавливали в последней комнате напротив двери таким образом, чтобы в нем отражалось все пространство. Это зрительно увеличивало количество парадных залов вдвое.
Очень часто зеркала помещали над камином, а на каминную полку ставили часы, статуэтки, вазы и другие изящные предметы. Михаил Загоскин в очерках “Москва и москвичи” так описывал “роскошный кабинет большого барина”: “Мраморный камин с огромным зеркалом, перед которым стоят бронзовые великолепные часы рококо”. Пушкин среди других предметов обстановки кабинета героя повести “Выстрел” называет широкое зеркало над мраморным камином.
В бальных залах зеркала располагали в простенках между окнами; отражение сотен горящих свечей создавало эффект еще более яркого освещения. А вот смотреться в них во время танца дамам было нельзя: согласно правилам этикета, это считалось неприличным.
Фото: архив пресс-службы



.jpg)













