13 февраля — 31 мая 2019 года
Выставка называется “Обретение” и посвящена истории спасения икон из разрушенных храмов Ярославской области. В этой истории есть и самоотверженность музейных работников, которые отказывались уничтожать иконы по приказу властей и прятали их, и чудесные находки — в экспозицию вошла часть икон, найденных под слоем строительного мусора на чердаке Митрополичьих палат. И мастерство реставраторов, потративших на восстановление церковного наследия годы. В экспозиции 36 икон XVI — начала XX века, бывших частью храмового убранства Ярославля.
31 января — 28 июля 2019 года
К 95-летию со дня рождения одного из самых интересных художников 60—70-х годов приурочена выставка, в которую вошли работы Владимира Вейсберга из двух самых крупных российских коллекций (государственной и частной) — ГМИИ имени Пушкина и собрания Инны Баженовой. Выставка большая и продолжительная, шесть месяцев. За это время можно будет не только увидеть более ста произведений художника, включая его знаменитые “метафизические” работы из серии “белое на белом”, но и послушать лекции специалистов.
1 февраля — 21 апреля 2019 года
В центре экспозиции — полотно Артемизии Джентилески “Юдифь и Олоферн”, кроме своих художественных достоинств обладающее яркой историей. Юная художница подверглась насилию и после семи месяцев тяжелейшего для нее судебного разбирательства добилась осуждения своего обидчика — он был признан виновным и приговорен к году тюремного заключения. Свое отношение к произошедшему двадцатилетняя Артемизия Джентилески выразила в картине, сюжет которой взят из ветхозаветной истории. Юдифь отрезает голову ассирийскому полководцу Олоферну его же мечом. На фоне растущей борьбы женщин против насилия и сексуальных домогательств произведения Артемизии Джентилески приобрели особый смысл и сильно выросли в цене — их сила и мощь оказались созвучны современным настроениям.
На выставке в ГМИИ имени Пушкина “Юдифь и Олоферн” покажут вместе с двумя другими полотнами из собрания Музея и Королевского парка Каподимонте — это “Ангел с игральными костями и туникой Христа” Симона Вуэ и “Святая Агата” Франческо Гварино, — и работами их современников из Пушкинского музея.
1 и 14 февраля 2019 года
Еще один гость из Неаполя — спектакль по пьесе неаполитанского драматурга Эдуардо де Филиппо в постановке режиссера Луки де Фуско. Сценография тоже итальянская — декорация воссоздает столовую в доме неаполитанского торговца, где в течение трех дней ссорятся, осыпая друг друга яростными упреками, мирятся, признаваясь в любви, — и все это на фоне подготовки к воскресному обеду, который так и останется несъеденным.
14 февраля — 5 мая 2019 года
Игнатий Францевич Милинис, последовательный приверженец конструктивизма, был соавтором и единомышленником Моисея Гинзбурга. Вместе они спроектировали и построили дом-коммуну Наркомфина в Москве и Дом правительства в Алма-Ате. Постепенно основным направлением в творчестве архитектора стало проектирование жилых домов и комплексов. В 1930-е годы он выстроил в постконструктивистском стиле жилые дома ЗИЛ на Угрешской и Велозаводской улицах. Эволюцию одного из самых известных советских зодчих-авангардистов можно будет проследить по его чертежам и документам, представленным на выставке в Музее архитектуры.
3 и 18 февраля 2019 года
За неприметным фасадом одного из домов в Театральном проезде скрываются знаменитые Хлудовские бани, к интерьерам которых приложил руку архитектор московского модерна Лев Кекушев. Как говорят, сюда приходили владельцы Сандунов, чтобы подсмотреть идеи у конкурентов, а однажды заглянул Ленин. Сегодня от Хлудовских бань почти ничего не осталось, но роскошный мавританский зал, мраморная лестница с грифонами и круглый бассейн сохранились и, по мнению авторов экскурсии, которую организует проект “Москва глазами инженера”, стоят того, чтобы на них посмотреть.
30 января — 19 февраля 2019 года
С творчеством корейской художницы Хван Ын Сон московская публика познакомится впервые, а вот в Европе она активно выставляется уже два десятка лет. Работы, отобранные для ее персональной выставки в московском Музее Востока — оммаж “Черному квадрату” Малевича.
14 февраля — 14 апреля 2019 года
Ключевое слово здесь — “игра”. Кураторы выставки выстроили ее как аттракцион: чтобы увидеть то или иное произведение, посетителю надо приподняться на цыпочки, скатиться по горке или даже заглянуть в шкаф. Как отнеслись бы к такому варианту просмотра их работ авторы произведений, неизвестно, но дети, которых родители возьмут на выставку, точно будут в восторге. В экспозиции около 30 работ известных художников: Казимира Малевича и Фрэнсиса Бэкона, Александра Дейнеки и Маурицио Каттелана, Василия Кандинского и Ива Кляйна, Роя Лихтенштейна и Виктора Пивоварова, Натальи Гончаровой и Марины Абрамович, Альберто Джакометти и Бриджет Райли, Ансельма Кифера и Нико Пиросмани.
13 февраля — 19 мая 2019 года
Здесь тоже есть элемент игры. Посетителям выставки предлагается увидеть, как философия французского импрессионизма повлияла на творчество Николая Мещерина, художника, так и не получившего профессиональное образование (частные уроки, которые он брал у Левитана, заменили ему учебу в академии).
Увлечение импрессионизмом привело к тому, что Николай Мещерин, сын основателя Даниловской мануфактуры, оставил семейный бизнес и поселился в своем имении Дугино, где у него подолгу гостили друзья-художники. Закатные и рассветные часы он проводил на пленэре с мольбертом. Серии этюдов, собранные вместе, можно будет увидеть на выставке.
14 февраля — 12 мая 2019 года
И снова пейзаж, но ушедший далеко от реальности. Центр фотографии им. братьев Люмьер впервые показывает российской публике работы молодого шведского фотографа Эрика Йоханссона, известного своими постановочными сюрреалистическими работами. Каждая из них состоит из фрагментов множества фотографий, обработанных и ловко объединенных в графическом редакторе. О своем творческом методе, основанном на объединении вымысла с действительностью, автор расскажет на встрече с посетителями выставки. Если хотите на нее попасть, следите за объявлениями на сайте центра.
