1. Где покупать искусство
К этой задаче мы советуем подходить демократичнее, и самый удобный формат — онлайн-галереи. В Setis Art Space есть абстракции, графика, минималистичные работы и винтажные постеры из Нью-Йорка и Лондона, представленные в Москве в единственном экземпляре. Практически все работы сняты в интерьере, чтобы было легче понять их масштаб и насколько хорошо они вписываются в тот или иной стиль. Если остались сомнения, то можно заказать примерку сразу нескольких картин.
2. Интерьер для искусства или искусство для интерьера
Есть произведения, вокруг которых можно и нужно создавать интерьер. Более того, если у вас уже есть такая работа или вы внезапно “встретите” ее в галерее, то сомневаться в этом вы не будете. В остальных случаях лучше не бояться экспериментов.
“От искусства можно двигаться, вдохновляться им, выстраивать стилистику и колористику. Править бал может вообще одна картина, в которую влюблен хозяин пространства. В таком случае арт может стать отправной точкой даже для проектирования. А иногда с помощью искусства декораторы бросают вызов повседневности. Я всегда за яркие и даже немного дерзкие работы”, — рассказывает Лидия.
3. Каждому пространству свой сюжет
При выборе отталкиваться стоит как в целом от архитектуры, так и от отдельного помещения, где вы планируете поставить работу. “Сюжет должен поддерживать идею пространства, создавать правильное настроение, зону комфорта. В шале, например, однозначно присутствует альпийская тематика, поэтому здорово было бы использовать винтажные постеры с иллюстрациями горнолыжных курортов Швейцарии и Франции. Важно поддержать именно идею, развить ее посредством искусства”.
“Если говорить о различиях внутри квартиры, то для спальни арт всегда просится быть более интимным. А гостиная открыта для ярких, возможно, ироничных сюжетов. Искусством можно формировать настроение, а для каждого пространства оно, безусловно, свое. Нет никаких жестких правил, я советую двигаться по собственным ощущениям, а не думать, что модно. Завтра мода пройдет, а искусство останется”.
4. Выбор цветовой гаммы
Есть три пути при выборе цветовой гаммы работы. Первый — “поддержать тональность цветовой палитры, уже сложившейся в интерьере”. Второй — “подчеркнуть небольшие цветовые акценты картиной”. Третий — “сделать арт самым ярким акцентом помещения — это будет очень выразительно”.
5. Найти свой размер
“Конечно, масштабные работы всегда смотрятся эффектнее. Крупный формат никого не оставляет равнодушным”, — считает Лидия. Маленькие произведения требуют внимательной проработки деталей, иначе они могут потеряться.
6. Помощь зала: паспарту и рамы
Возвращаемся к теме масштабов. Часто именно паспарту помогает сделать небольшие по размеру работы эффектнее.
“При выборе рамы или паспарту важно подчеркнуть достоинства искусства. Иногда это можно сделать оттенком паспарту — очень хороша светло-серая гамма. Обрамление, как правило, я выбираю контрастным, очень люблю тонкие линии”.
7. Найти свое место
Работы можно размещать несколькими способами: ставить прямо на пол, делать рейки, вешать на стены или согласовывать их с мебелью, выставляя на полки или комоды. Лидия предпочитает расставлять искусство на разных поверхностях.
“Крупный формат шикарен на полу. На камине, например, коллекция из двух-трех родственных арт-объектов будет смотреться гораздо живее, если именно поставить их, а не развесить”.
Предметы искусства можно дарить и близким людям, и в ситуациях, когда вы коллективно подбираете что-то для коллеги. “Отличным вариантом станет абстракция нейтральной цветовой гаммы — такой арт будет беспроигрышным в любом пространстве”.
Благодарим Архитектурную компанию "Бюро 186" за предоставленную локацию для съемки.
Фото: архив пресс-службы