Павильон Serpentine от SelgasCano теперь в Лос-Анджелесе

Впервые павильон, спроектированный испанскими архитекторами Хосе Сельгасом и Люсией Кано, был представлен в 2015 году в Гайд-парке в Лондоне. Спустя четыре года 28 июня он вновь открылся для посетителей уже в Лос-Анджелесе. Проект является результатом совместной работы британской компании Second Home, предоставляющей коворкинг-пространства, и музея естественной истории Лос-Анджелеса (NHMLAC). По словам соучредителя Second Home Рохана Сильвы, “павильон станет местом для объединения различных сообществ и идей”. Он убежден, что “именно разнообразие делает творчество сильнее”. Павильон представляет собой Х-образную металлическую конструкцию, часть которой декорирована разноцветными пластиковыми лентами. Другая — обшита яркой пленкой с разной степенью прозрачности. Таким образом в солнечную погоду свет создает красочный "витраж" внутри помещения. До 24 ноября этого года на территории павильона будут проводиться лекции и публичные интервью, кинопоказы и другие культурные мероприятия. Спикерами станут представители Universal Music, Netflix, музея LACMA и мэрии Лос-Анджелеса.

Павильон Serpentine от SelgasCano теперь в Лос-Анджелесе

Впервые павильон, спроектированный испанскими архитекторами Хосе Сельгасом и Люсией Кано, был представлен в 2015 году в Гайд-парке в Лондоне. Спустя четыре года 28 июня он вновь открылся для посетителей уже в Лос-Анджелесе. Проект является результатом совместной работы британской компании Second Home, предоставляющей коворкинг-пространства, и музея естественной истории Лос-Анджелеса (NHMLAC). По словам соучредителя Second Home Рохана Сильвы, “павильон станет местом для объединения различных сообществ и идей”. Он убежден, что “именно разнообразие делает творчество сильнее”. Павильон представляет собой Х-образную металлическую конструкцию, часть которой декорирована разноцветными пластиковыми лентами. Другая — обшита яркой пленкой с разной степенью прозрачности. Таким образом в солнечную погоду свет создает красочный "витраж" внутри помещения. До 24 ноября этого года на территории павильона будут проводиться лекции и публичные интервью, кинопоказы и другие культурные мероприятия. Спикерами станут представители Universal Music, Netflix, музея LACMA и мэрии Лос-Анджелеса.

Объявлена тема XVII Архитектурной биеннале в Венеции

Президент биеннале Паоло Баратта и куратор Хашим Саркис объявили, что Венецианская архитектурная биеннале пройдет с 23 мая по 29 октября 2020 года под темой “Как мы будем жить вместе?” Организаторы объясняют свой выбор тем, что сейчас, во времена политических разногласий и растущего экономического неравенства, люди все больше нуждаются в пространствах, где они могут объединиться и жить вместе. Архитекторам, приглашенным для участия, предлагается привлекать к своему проекту представителей других профессий: художников, строителей и ремесленников, а также политиков, журналистов, социологов и обычных граждан.

Объявлена тема XVII Архитектурной биеннале в Венеции

Президент биеннале Паоло Баратта и куратор Хашим Саркис объявили, что Венецианская архитектурная биеннале пройдет с 23 мая по 29 октября 2020 года под темой “Как мы будем жить вместе?” Организаторы объясняют свой выбор тем, что сейчас, во времена политических разногласий и растущего экономического неравенства, люди все больше нуждаются в пространствах, где они могут объединиться и жить вместе. Архитекторам, приглашенным для участия, предлагается привлекать к своему проекту представителей других профессий: художников, строителей и ремесленников, а также политиков, журналистов, социологов и обычных граждан.

Мне бы в небо: скульптура на Фестивале скорости в Гудвуде

Британский художник и дизайнер Джерри Джуда представил скульптуру, посвященную автомобилю Aston Martin DBR1. Эта гоночная машина — победитель 24-часовой гонки, проходившей 60 лет назад в Ле-Мане. 31-метровая конструкция, состоящая из одного куска стали весом в 47 тонн, поддерживает гоночный автомобиль, который как будто взлетает в небо.

Джерри Джуда выбрал максимально простую форму для скульптуры, чтобы она не отвлекала внимание от легендарного автомобиля, выпущенного в 1954 году. По словам дизайнера, “самой большой проблемой было сделать что-то простое, но при этом получить нужный баланс между легкостью и простотой. Этот гоночный автомобиль был победителем Ле-Мана, и мы хотим сосредоточиться именно на этом”. В 2018 году Aston Martin DBR1, управляемый британским гонщиком Формулы-1 Стирлингом Моссом, был куплен за £17,5 млн, что сделало его самым дорогим автомобилем британского производства, когда-либо проданным.

Мне бы в небо: скульптура на Фестивале скорости в Гудвуде

Британский художник и дизайнер Джерри Джуда представил скульптуру, посвященную автомобилю Aston Martin DBR1. Эта гоночная машина — победитель 24-часовой гонки, проходившей 60 лет назад в Ле-Мане. 31-метровая конструкция, состоящая из одного куска стали весом в 47 тонн, поддерживает гоночный автомобиль, который как будто взлетает в небо.

Джерри Джуда выбрал максимально простую форму для скульптуры, чтобы она не отвлекала внимание от легендарного автомобиля, выпущенного в 1954 году. По словам дизайнера, “самой большой проблемой было сделать что-то простое, но при этом получить нужный баланс между легкостью и простотой. Этот гоночный автомобиль был победителем Ле-Мана, и мы хотим сосредоточиться именно на этом”. В 2018 году Aston Martin DBR1, управляемый британским гонщиком Формулы-1 Стирлингом Моссом, был куплен за £17,5 млн, что сделало его самым дорогим автомобилем британского производства, когда-либо проданным.

Архитекторы из Soltani + LeClercq предложили накрыть Нотр-Дам полупрозрачной коробкой

Нью-йоркская студия Soltani + LeClercq предложила закрыть Нотр-Дам куполом на время реконструкции. Архитекторы спроектировали прямоугольный каркас из сетчатой мембраны, поддерживаемой строительными лесами. По задумке авторов, на крыше должен быть вырезан крест, символизирующий потерю шпиля. Полупрозрачная коробка также будет оборудована лифтами, лестницами и пандусами. Посетители смогут подняться наверх и следить за реконструкцией Нотр-Дама. "Собор можно будет увидеть, хотя и слабо. У людей будет возникать чувство, как будто они наблюдают процесс преображения куколки в бабочку", — говорит соучредитель Soltani+LeClercq Али Солтани. Проект был представлен в рамках международного конкурса по восстановлению готического шпиля Нотр-Дама. Однако недавно Сенат Франции принял законопроект, в котором говорится, что крыша и шпиль всемирно известного архитектурного памятника должны быть восстановлены без изменений.

Архитекторы из Soltani + LeClercq предложили накрыть Нотр-Дам полупрозрачной коробкой

Нью-йоркская студия Soltani + LeClercq предложила закрыть Нотр-Дам куполом на время реконструкции. Архитекторы спроектировали прямоугольный каркас из сетчатой мембраны, поддерживаемой строительными лесами. По задумке авторов, на крыше должен быть вырезан крест, символизирующий потерю шпиля. Полупрозрачная коробка также будет оборудована лифтами, лестницами и пандусами. Посетители смогут подняться наверх и следить за реконструкцией Нотр-Дама. "Собор можно будет увидеть, хотя и слабо. У людей будет возникать чувство, как будто они наблюдают процесс преображения куколки в бабочку", — говорит соучредитель Soltani+LeClercq Али Солтани. Проект был представлен в рамках международного конкурса по восстановлению готического шпиля Нотр-Дама. Однако недавно Сенат Франции принял законопроект, в котором говорится, что крыша и шпиль всемирно известного архитектурного памятника должны быть восстановлены без изменений.

Граффити-художник “деформировал” фасад дома крупномасштабной оптической иллюзией

Итальянский граффити-художник Peeta (настоящее имя — Мануэль Ди Рита) нанес огромный геометрический рисунок на угол одного из жилых домов немецкого города Мангейма в рамках проекта STADT.WAND.KUNST. В своей работе Peeta использовал абстрактные фигуры, намеренно исказив привычные архитектурные формы. Изогнутые линии и многочисленные тени создают необходимый объем: крупномасштабный рисунок выступает за пределы дома.
“Я влюбился в это здание с первого взгляда и попытался сделать все возможное, чтобы соединить многопрофильные навыки в попытке преобразить дом, при этом сохраняя его индивидуальный стиль, — поделился художник в Instagram, — спасибо Мангейму и прекрасным людям, которые поддерживали меня и работали вместе над этим проектом”.

Граффити-художник “деформировал” фасад дома крупномасштабной оптической иллюзией

Итальянский граффити-художник Peeta (настоящее имя — Мануэль Ди Рита) нанес огромный геометрический рисунок на угол одного из жилых домов немецкого города Мангейма в рамках проекта STADT.WAND.KUNST. В своей работе Peeta использовал абстрактные фигуры, намеренно исказив привычные архитектурные формы. Изогнутые линии и многочисленные тени создают необходимый объем: крупномасштабный рисунок выступает за пределы дома.
“Я влюбился в это здание с первого взгляда и попытался сделать все возможное, чтобы соединить многопрофильные навыки в попытке преобразить дом, при этом сохраняя его индивидуальный стиль, — поделился художник в Instagram, — спасибо Мангейму и прекрасным людям, которые поддерживали меня и работали вместе над этим проектом”.

Британский скульптор Дэвид Мах представил проект здания из грузовых контейнеров

Сооружение “Mach 1” британского художника и скульптора Дэвида Маха станет необычным экспонатом в проектируемом квартале Эдинбургского парка. Дэвид совместно с архитектором Диксоном Джонсоном решил хаотично “разбросать” по территории 30 грузовых контейнеров, при этом создав гармоничную скульптурную композицию. Предполагается, что пространство “Mach 1” станет площадкой для офисов, галереи и кофейни.

Британский скульптор Дэвид Мах представил проект здания из грузовых контейнеров

Сооружение “Mach 1” британского художника и скульптора Дэвида Маха станет необычным экспонатом в проектируемом квартале Эдинбургского парка. Дэвид совместно с архитектором Диксоном Джонсоном решил хаотично “разбросать” по территории 30 грузовых контейнеров, при этом создав гармоничную скульптурную композицию. Предполагается, что пространство “Mach 1” станет площадкой для офисов, галереи и кофейни.

Восемь творений Фрэнка Ллойда Райта внесены в Список объектов всемирного наследия ЮНЕСКО

Сразу восемь зданий великого архитектора XX века и отца органической архитектуры Фрэнка Ллойда Райта вошли в Список всемирного наследия ЮНЕСКО: музей Гуггенхайма в Нью-Йорке, Холлихок-хаус в Лос-Анджелесе, Дом Роби в Чикаго, Джейкобс-хаус и Талиесин в Висконсине, Талиесин West в Аризоне, Юнити-Темпл в Иллинойсе и — один из самых известных проектов архитектора — "Дом над водопадом" в Пенсильвании. По словам Фонда Фрэнка Ллойда Райта, Комитет Всемирного наследия рассматривал 449 реализованных архитектором зданий — на то, чтобы выделить восемь подходящих построек, ушло пятнадцать лет. До этого в список не попадал ни один памятник американской архитектуры XX века. В этом году ЮНЕСКО также внесли в Список всемирного наследия древний город Вавилон, а Рио-де-Жанейро получил статус мировой архитектурной столицы 2020 года.

Восемь творений Фрэнка Ллойда Райта внесены в Список объектов всемирного наследия ЮНЕСКО

Сразу восемь зданий великого архитектора XX века и отца органической архитектуры Фрэнка Ллойда Райта вошли в Список всемирного наследия ЮНЕСКО: музей Гуггенхайма в Нью-Йорке, Холлихок-хаус в Лос-Анджелесе, Дом Роби в Чикаго, Джейкобс-хаус и Талиесин в Висконсине, Талиесин West в Аризоне, Юнити-Темпл в Иллинойсе и — один из самых известных проектов архитектора — "Дом над водопадом" в Пенсильвании. По словам Фонда Фрэнка Ллойда Райта, Комитет Всемирного наследия рассматривал 449 реализованных архитектором зданий — на то, чтобы выделить восемь подходящих построек, ушло пятнадцать лет. До этого в список не попадал ни один памятник американской архитектуры XX века. В этом году ЮНЕСКО также внесли в Список всемирного наследия древний город Вавилон, а Рио-де-Жанейро получил статус мировой архитектурной столицы 2020 года.